1949 28 novembre, naissance de Jean-Charles de Castelbajac à Casablanca.
1968 Premier défilé. Manteau taillé dans sa couverture de pensionnaire, le vêtement devient légendaire, édité par l'entreprise familiale " KO and CO " à Limoges. Utilisation de matières détournées (tissus rideaux de douche, toiles cirées , éponges spontex cousues ensemble, serpillières.)
1970 Création de sa première ligne de prêt-à-porter pour Ko and CO.
1972 Jean-Charles de Castelbajac entre dans le groupe "Créateurs et Industriels " créé par Didier Grumbach et Andrée Putman. Premier défilé avec Issey Miyaké, Christine Bailly et Roland Chacal.
"Castelbajac the man on the moon-le Courrèges des années 70", titre la couverture du Women's Wear. Habille Farrah Facwett pour la série US "Charly's Angels".
1973 Présentation de son fameux poncho deux places ainsi que des vêtements de ski dont les plumes colorées apparaissent sous plastique transparent. Costume Purdey dans Chapeau melon et bottes de cuir.
1975 Début d'une importante collaboration avec l'industriel Italien Achille Maramoti, Max Mara. Création de Sportmax
1976 Création de costumes pour le cinéma pour la comédienne Isabelle Adjani dans le film " François et Violette " et pour le film " Annie Hall " de Woody Allen. Il habille également Elton John. Premier défilé à New York, le magazin Gimbles Salks lui consacre toutes les vitrines de la 5ème avenue. Rencontre avec Mac Laren et les New York Dolls. Création de Iceberg Campagne " les contemporains " par Oliviero Toscani.
1978 Quitte le groupe " Créateurs et Industriels " pour fonder sa propre société : Jean-Charles de Castelbajac.
1979 Devient membre de la chambre syndicale de la Haute Couture en qualité de créateur. Utilise pour la première fois des imprimés et illustre ses vêtements avec ses textes littéraires favoris. Projet d'aménagement des avions d'Air France avec le designer Roger Talon.
1981 Il s'ouvre à la création Design et crée la table Proust.
1982 Premières robes tableaux peintes par Loulou Picasso, Robert Combas et Jean-Charles Blais.
1983 Série de robes hommages (de Louis XVI à Jackie Kennedy) Des personnages cartoon apparaissent sur des pulls en cachemire (iceberg) Révolutionne le tricot en l'utilisant comme tissu avec surpiqûres et application de toile.
1984 Robes graffitis en hommage à Jean-Michel Basquiat.
1985 Dirige la classe de mode de l'académie des arts appliqués de Vienne.
Habille la poupée Barbie et Snoopy, c'est le début de sa collaboration avec Snoopy Incoporated.
1986 Collabore avec K-Way. Exposition au Fashion Institute of Technologie à New York (l'exposition attire plus de 35 000 visiteurs.) Réalise ses premiers émaux découpés et participe à la Biennale de Limoges où il est primé.
1987 Exposition monographique " Anti Körper " au MAK de Vienne.
1988 Exposition à Aubusson d'une tapisserie intitulée "Trapèze et cercle dans un cercle".
1989 Exposition au musée de la Mode, rue de Rivoli " Nos années 80 " où il expose 30 modèles. Signe avec Ligne Roset une licence pour les meubles et tissus d'ameublement.
1991 Défilé au Bertold Brecht Theater à Berlin Est Exposition au musée de la Mode et du Costume, palais Galliéra "Le Monde selon ses Créateurs", création d'une chapelle acquise pour les collections du musée. Réalisation d'un vitrail à Chartres.
1992 Exposition au VIA de meuble, tapis, luminaire et une série numérotée de plats en porcelaine peints à la main par Havilland et et Parlon. Exposition des imperméables épistolaires au musée de la Poste pour le 120ème anniversaire de la carte postale.
1993 Sortie d'un livre monographique aux éditions Aveline.
1994 Exposition de dessins et " hatas " au Japon. La médaille d'officier des Arts et des Lettres lui est remise à cette occasion par l'ambassadeur de France au Japon. Ouverture d'une boutique place Saint-Sulpice. Création de chaussures pour Weston et Palladium.
1997 L'Archevêché de Paris lui confie la conception des vêtements liturgiques pour le Pape Jean Paul II et 5 500 ecclésiastiques qui l'accompagnent lors des XIIème journées mondiales de la Jeunesse à Paris.
1998 Enseigne à la Saint Martin School of Design de Londres tout en poursuivant son activité de maître de conférence à l'Académie des Arts Appliqués de Vienne. Jean-Charles de Castelbjac est nommé Commandeur des Arts et des Lettres. La société emménage dans une vaste demeure rue Cassette.
1999 Ouverture du Concept Store, rue Madame, où il est permis à chacun de trouver des objets uniques et insolites. Nommé Président de la chambre syndicale du prêt-à-porter des Créateurs et Couturiers.
2000 Ouverture du Concept Store Rive Droite, place du Marché Saint-Honoré, présentant les collections masculines et féminines. Parution d'une monographie dans la collection "Mémoire de la Mode" aux éditions Assouline.
A l'issue des années 60, une génération nouvelle de couturiers désormais appelés créateurs de mode, s'attache à rajeunir par la voie du prêt-à-porter de diffusion une garde robe qui se veut à l'écoute de la jeune génération.
A Limoges, une entreprise créée et dirigée par Jeanne-Blanche de Castelbajac fédère de multiples rencontres dans ses ateliers de confection : Chantal Thomass, Kenzo Tagada, Tokyo Kumagaï imaginent une mode en rupture avec le passé.
En 1968, Jean-Charles de Castelbajac, son fils, au contact de ce foyer familial actif, entreprend de dessiner sa première collection de prêt-à-porter féminin pour KO and CO créant pour la première fois le vêtement de sport et de travail qu'il détourne dans un esprit expérimental et poétique, participant ainsi à décloisonner la mode qui voisine désormais avec l'art.
Pendant plus de vingt ans, la société fabriquera et diffusera les collections " JC de Castelbajac " et participera aux différentes expositions du créateur.
Son personnel soudé, hautement qualifié, contribuera à la qualité et à la pérennité des créations Jean-Charles de Castelbajac pour KO and CO.
PARCOURS D'UN CREATEUR : 200 Créations de JC de CASTELBAJAC POUR KO AND CO, 1968-1993
Un événement " vintage ", lors d'une vente à Drouot Montaigne
Lundi 11 juin 2001 à 14 heures
Précédée d'une exposition samedi 9 et dimanche 10 juin
De 11 heures à 20 heures (catalogue sur demande à l'étude)
Présentation en avant-première lors d'une conférence de presse
le jeudi 26 avril à Drouot Montaigne, 12 heures
On y trouvera les icônes de JC de Castelbajac :
- les manteaux couvertures, le blouson nounours, le pull accumulation gants de laine, la veste gants de cuir, la robe à six manches, les robes cartoons, la robe tunique peinte Jackie Kennedy.
- les couleurs primaires, rouge, jaune, bleu qui ont fait la légende Castelbajac, l'opulence de tissus réversibles, de tissés main, de superpositions, d'enroulement de cols capuches sanglés, de multipoches plaquées et zippées, de vêtements découpés, l'ampleur de vêtements au masculin comme au féminin.
- l'originalité des matières : apôtre du détournement depuis ses débuts en 1970, il innove avec la serpillière, la bâche, la bure de trappeur, le lin naturel, le patchwork écossais, le filet de pêche, l'écorce, le raphia, l'éponge naturelle, le liège, le plastique gonflable et autres, dans un esprit expérimental et poétique.
JC de Castelbajac n'aura de cesse au gré de ses rencontres de définir une expression nouvelle du vêtement qui saura résister aux tendances qui régissent la mode et imposer un vêtement intemporel : le manteau plaid, le poncho gonflable, le Kway twins, le manteau Teddy Bear ou la robe chasuble.
La démarche personnelle et particulière de ce créateur apparaît aujourd'hui avec d'autant plus de force qu'elle est le propre d'une génération de créateurs situés en filiation.
>Expression originale et inventive d'un artiste de la matière qui participe au mouvement pop, la griffe JC de Castelbajac s'illustre une fois encore comme emblème des créations d'avant-garde, visionnaire de la modernité.
L ' A R T D E D É C O U V R I R D E S V A L E U R S S Û R E S
